KLITTER
AV & MED ANA STANISIC M.FL | PREMIÄR VÅREN 2026
“Äntligen får man förstahandskontrakt - svindyrt btw! Så blir man granne till Fifty Shades of Kolmården!”
KLITTER är en kortfilmskomedi om tre rumskompisar med dålig ekonomi och krockande personligheter. Amina försöker hålla fred mellan den pedanta Roya och den nydumpade Moa, samtidigt som de hålls vakna av grannens öronbedövande sexliv. Det som låter som vilda orgier blir en besatthet som både splittrar och förenar dem – tills sanningen bakom väggen visar sig vara något helt annat, en ensam granne i glittrig pyjamas som klittrar sig genom natten med en sådan intensitet att hen trotsar fysikens lag.
Klitter hade premiär på Sveriges Kortfilmsfestival, där den blev uttagen till Official Selection. Filmen är även prisbelönad med bästa kvinnliga biroll för Rebecca Drammeh, samt prisbelönad av WIFT 2026 (Woman in Film & Television)
Produktion
Manus: Ana Stanisic
Producenter: Ana Stanisic. Lena Blom, Julia Gahne, Ida Moberg, Sumaiya Syeda
Regissörer: Ana Stanisic & Julia Gahne
Med stöd från: Film Stockholm
Fotografer: Anja Ullberg & Jonna Dreiman
Fotoass: Tone Ullberg
1st AD: Sumaiya Syeda
Kostymör: Idah Sanderson
Scenograf: Katie Vergara
Scenografiass:Tilde Stenson
Maskör: Silke Varga Laurén
Klippare och Grafik: Lena Blom
Kompositör: Dijle Neva Yigitbas
Ljudtekniker, Ljudläggare & mix: Lina Westbergh
Colorist: Camilla Liljestrand
Animatörer: Jessica Laurén, Amanda Winberg
Teckentolk: Rebeca Ferrer Esquivel
Gamingljud: Game Music By Edwardszakal
BTS Foto: Lanna Ohlsson
Medverkande
Rebecca Drammeh
Maria Nohra
Methinee Wongtrakoon
Ana Stanišić
Klitter skapades genom en djupt kollaborativ process mellan kvinnor och ickebinära, döva och hörande konstnärer inom film, animation, ljud och scenkonst. Tillsammans utforskade vi hur fysisk gestaltning, visuell rytm, animation och tillgänglighet kunde vävas samman till ett gemensamt filmiskt språk. Genom ett tvärdisciplinärt arbete som sträckte sig över flera år blev processen en ständig dialog mellan rörelse, fantasi och oberoende filmskapande — där animation och visuella element användes för att förstärka känsla, rytm och berättande för en bredare publik.